Obtén el libro
Edición Especial

Obtén el libro Edición Especial

 

MAX
LEIVA

“Mantengo una fascinación por la naturaleza humana, nuestra propia condición, fragilidad y comportamiento en sociedad.”
Max Leiva, 2019

Max Leiva (1966) es un artista contemporáneo guatemalteco reconocido por sus expresivas esculturas figurativas. Su estilo remite a sus viajes y estancias desde Suiza hasta Bangkok, donde estudió durante dos años. Su recorrido artístico se materializa tanto en lo figurativo como en lo abstracto, en piezas que no sólo afirman sus raíces en la cultura Maya Mesoamericana sino que reflejan sus experiencias viajando alrededor del mundo
Ten Contemporary Art Gallery
Extensa entrevista y bio por Alex Kahl.
 
 

LOS
PRODUCTOS

In Max Leiva. Desafío y Plenitud. Obra reciente, Lupina Lara Elizondo exhibe el repertorio artístico más reciente del escultor. La autora revela cómo “personajes universales conviven en las puestas en escena del artista, en los montajes de arcilla o de bronce, porque lo que Max Leiva nos muestra con una poderosa estética y voz propia es el gran escenario de la vida”..
Lupina Lara Elizondo



"Los montajes esculturales en bronce, resina, hierro o aluminio de Leiva con pátinas manufacturadas ad hoc, insinúan intermitentemente una inconformidad. Fragmentar, desfigurar, desarmar el cuerpo como expresión de tal inconformidad, estará siempre al servicio de la expresión artística. Lo que motiva al escultor no es el cuerpo en sí, sino la figura per se. La descomposición y composición de los trazos dejan patente una interpretación de la realidad que es producto de esa inconformidad. Su bagaje como atleta marcó una preocupación que persiste en su obra: el interés por la figura en movimiento, la figura en acción. Por ello, su visión del cuerpo siempre ha sido dinámica. Su paso por la Escuela Nacional de Artes Plásticas, sella ese perenne interés por el dibujo: dominar el retrato, delinear las manos, el cuerpo, sigue siendo fundamental. El dibujo seguirá siendo la herramienta donde yace la apertura o el destello creativo."
Karen Ponciano


"Los montajes esculturales en bronce, resina, hierro o aluminio de Leiva con pátinas manufacturadas ad hoc, insinúan intermitentemente una inconformidad. Fragmentar, desfigurar, desarmar el cuerpo como expresión de tal inconformidad, estará siempre al servicio de la expresión artística. Lo que motiva al escultor no es el cuerpo en sí, sino la figura per se. La descomposición y composición de los trazos dejan patente una interpretación de la realidad que es producto de esa inconformidad. Su bagaje como atleta marcó una preocupación que persiste en su obra: el interés por la figura en movimiento, la figura en acción. Por ello, su visión del cuerpo siempre ha sido dinámica. Su paso por la Escuela Nacional de Artes Plásticas, sella ese perenne interés por el dibujo: dominar el retrato, delinear las manos, el cuerpo, sigue siendo fundamental. El dibujo seguirá siendo la herramienta donde yace la apertura o el destello creativo."
Karen Ponciano

 

ENLACES

Artículos dedicados a la obra del artista


Revista Nacre 73


Ir al enlace...


WePresent


Ir al enlace...


La Republica


Ir al enlace...


Revista Esto no es arte


Ir al enlace...


Newmediator


Ir al enlace...


Ryan S. McMullen


Ir al enlace...

      0

      $0.00